连续6年不跑路的安全速度最适合国人VPN
「怪物」(monster) 一字源自拉丁文的「警告」与「提醒」；在恐怖片里，怪物固然象徵失序与混乱，警告我们不知变通的下场。但另一方面，怪物遭到驱逐或排斥的困境，也提醒我们正视人类迫害及打压异己的残酷。正因如此，它们在恐怖片创作者的巧手下，逐渐成为少数族裔、LGBTQ，与其他弱势族群的发声管道或情绪出口，我们得以从它们的故事中，窥见光怪陆离的社会百态。
Table of Contents
- 《狼同志的诅咒》：嬉笑手法叙说出柜的纠结
- 《克罗莫之狼》：猎杀狼人对比同志遭受的不平对待
- 《杰克与黛安》：狼人的印记成为对爱情的见证
- 《血色摇篮曲》：束缚教育压抑天生「狼性」
《狼同志的诅咒》：嬉笑手法叙说出柜的纠结
狼人电影由於可塑性强，在上述主题自然不会缺席。举同志狼人片为例，1988 年的低成本恐怖喜剧《狼同志的诅咒》(Curse of the Queerwolf) 可说是此类型的开山始祖。本片一方面谐仿《狼人》(The Wolfman) 及《美国狼人在伦敦》(An American Werewolf in London)，一方面则藉由「一咬变同志」的荒谬剧情，挖苦当时社会弥漫的恐同情结。
男主角赖瑞被狼人咬伤後，每逢月圆就会变成身穿皮衣网袜的扮装皇后。他不但害怕自己因此失去男性雄风，还要应付紧追不舍的猎狼人，最後更抑制不住内心的冲动，所幸把街坊邻居全变成同类。片中最令人喷饭的桥段，莫过於赖瑞把约翰．韦恩的肖像当作抑制变身的护身符，以及神父用亨弗莱．鲍嘉与史恩．康纳莱的照片驱魔的过程。电影除了嘲讽社会对「阳刚」及「阴柔」的刻板印象，也以指桑骂槐的方式，婉转的批评大众电影在强化这种刻板印象上的「贡献」。《狼同志的诅咒》以嬉笑怒骂的手法点出隐性同志出柜与否的挣扎。
《克罗莫之狼》：猎杀狼人对比同志遭受的不平对待
改编自剧作的《克罗莫之狼》(The Wolves of Kromer, 1998) 则以狼人遭到人类猎杀的过程，对比同志遭受歧视与不平等对待的愤怒及悲哀。故事中的狼人爱侣加百列与赛斯原本平静地住在英国小镇克罗莫的乡间，却因为与他们无关的家庭谋杀案，而成为镇民讨伐的对象。最讽刺的是，领导暴民围攻狼人的神父，本身就是一只隐藏尾巴的狼。当众人欢天喜地的庆贺大难已除，神父已迫不及待地盯上被害者的孙子，准备将他当作下一个猎物。
虽然原作者查尔斯．蓝伯特以童话色彩浓厚的轻柔笔触撰写这个故事，并在结尾安排加百列与赛斯在天堂共舞的画面，不过导演仍不忘揭露虚构故事背後的阴冷现实。片中的狼人几乎没有特效化妆，只在背後接了一根尾巴了事，看似粗糙，其实正提醒了我们，这些「狼」并非异类，而是跟你我一样的普通人。
《杰克与黛安》：狼人的印记成为对爱情的见证
到了2012年的《杰克与黛安》(Jack and Diane)，我们可以发现电影的主题与前两部截然不同。它不再嘲讽时事跟抨击群体暴力，而是聚焦於同志伴侣的感情世界及日常生活；狼人的印记也变成对爱情的见证，而非区分异己的记号。
拥有狼人体质的女孩黛安爱上商店老板的女儿杰克，两人关系迅速增温的同时，黛安出国留学的消息却让这份感情蒙上阴影。随着两人的分分合合，杰克仍决定陪在黛安身边，渡过最後的相处时光。在黛安离去的前夕，成为狼人的杰克出现在黛安面前，为故事留下酸甜参半的开放式结尾。本片以停格动画呈现两人体内增生的毛发，象徵情感的变化及内心的悸动，最重要的变身场面反倒一闪而过，让电影少了几分惊惧，多了青春年华的惆怅。
《血色摇篮曲》：束缚教育压抑天生「狼性」
2017年的巴西恐怖片《血色摇篮曲》(Good Manners) 是同志狼人电影的新里程碑。本片除了在气氛与质感上的表现出色，也是少数探讨同志家庭与育儿问题的恐怖片之一。女主角克拉拉受雇担任富家女安娜的私人看护，负责在安娜待产期间照顾她的生活起居。两人从最初相敬如冰的冷淡互动，进一步成为知心好友，浓烈的爱意也开始在两人间发酵。但克拉拉发现，安娜孕育的孩子其实是狼人的血脉，在孩子诞生的瞬间，小狼人的利爪也杀死了安娜。面对夺走爱人性命、却也是安娜留在世上唯一的事物，克拉拉在照顾小狼人的过程中，逐渐萌生母爱般的情感，并不惜一切代价守护这个黑暗的秘密。
本片的英文片名「好举止」(Good Manner) 有着复杂的多重含意。在电影的前半部，它暗示克拉拉与安娜在文化与社经背景上的冲突。而在後半部，这个词代表克拉拉试图用「礼教」束缚养子的狼性时，所面对的内心挣扎，以及身兼少数族裔、女同志与单亲妈妈等角色的克拉拉，对抗社会偏见时的艰苦过程。
从 1980 年代开始一路走来，同志狼人片的主题从消极的反抗，缓慢地进阶至勇敢发声，甚至主动抗争的过程，反映了时代的脉动。《血色摇篮曲》中克拉拉与小狼人手牵着手，对门外的暴民同声怒吼的结局，也为这场未竟的社会抗争，写下了阶段性的注脚。
