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克里斯多福诺兰执导、马修麦康纳主演的《星际效应》十周年迎来重映，再度成为影迷口耳之间的话题。不过你知道吗？其实马修麦康纳在更久以前，也演出了一部话题科幻电影，同样也是叫好叫座，全球票房创下 1.7 亿美金，甚至入围美国影艺协会百年电影史系列的评选名单当中。
这部电影就是《阿甘正传》导演劳勃辛密克斯於 1997 年推出的《接触未来》，本片改编自卡尔萨根 (Carl Sagan) 同名小说，虽强化了角色、剧情的发展与宗教冲突而多少简化了故事情节，但保留了书中精彩且丰富的哲思，让此片不仅是一部普通的太空探索电影，更是一部对媒体、科技和人类认知的深刻洞察。
Table of Contents
- 科学与信仰的永恒斗争
- 媒体与科技的描绘
- 感知与活在当下
- 艺术成就与影响力
- 跨越时间的启示
科学与信仰的永恒斗争
卡尔萨根是坚实的无神论者，时常在着作中针贬狂热的宗教分子，而《接触未来》则加深了科学与宗教之间的冲突。
在 1997 年，科学对抗宗教的争辩不休，电影则通过茱蒂佛斯特饰演的科学家艾丽阿诺威博士和马修麦康纳扮演的宗教学者帕尔默乔斯，生动地呈现了科学与宗教之间永恒的辩论。
科学要求证据，但宗教让人可以在没有证据的情况下相信。电影透过乔斯一句简单而富有哲学意味的探问
「你如何证明你爱你的父亲？」
将这场看似复杂的争论化为一个普通人都能理解的命题。
如果真要说什麽，电影展现出令人毛骨悚然的先见之明，也许就是一名狂热宗教分子，以自杀式袭击的方式，摧毁美国建成的第一台「机器」。几年後，美国就发生了九一一事件。这种冲突在电影结尾时，宗教领袖帕尔默乔斯与艾丽的和解，象徵性地「跨越信仰的桥梁」到世俗，这是我们当今确实需要更多的。
媒体与科技的描绘
影片最引人注目的特点，莫过於是对媒体和科技近乎痴迷的描绘。在艾丽和她的团队发现来自宇宙的讯号後，电影似乎开始被电视装置、显示器和影像画面给占满。从打开电视看到奥运画面、人们在 CNN 上看新闻报导、充满萤幕的任务控制中心…《接触未来》充斥着萤幕，同时迫使角色和观众不得不看着它们，导演辛密克斯也不断拍着人物看着萤幕的场景，时时刻刻提醒观众它们的存在。
这还不是全部，《接触未来》之中还有更多例子。一旦你发现电影对这些录像的执着，已经超越对叙事的需求的时候，你会想到一个显而易见的问题，
「为什麽要这麽做？」
到了现代，已被媒体过度介入生活的我们，应该是更有戚戚焉。
感知与活在当下
在《接触未来》的结尾，艾丽与外星种族取得联系，这是为人类进化跨出下一步，开启无穷的可能性。然而，达成这个瞬间的过程，有多少是通过滤镜所观看，这限制了整个事件的规模。
当我们愈以他人视角观看，比如说透过电视，而非自己，我们对周遭世界的看法就会越少。所以当接触发生时，外星人表示人类尚未准备好。
现在，回头来看《接触未来》是如何开场的？镜头从一个逆向的宇宙旅行开始，起点是我们的地球，喧嚣的媒体声响就像是干扰，阻碍我们观赏宇宙的壮丽景色，直到镜头深入太阳系、人类尚未探索之处，这些声响才停止。电影彷佛透过这样的方式述说，
「如果我们远离这些东西，这样的景象将会更加和平美丽。」
而镜头继续往後推移，经过很长的旅程後，回到地球上，进入年少艾丽的瞳孔内。
而最後，艾丽与外星物种接触时，她的外貌逐渐变回童年的自己。艾丽确实带着相机，但显然那台相机并未正常运作。艾丽独自经历人类历史最重要的时刻。只有透过她自己的感知，才能真正感受到这一历史性的时刻。
艺术成就与影响力
电影跟随一名年轻女孩的脚步，从她的悲剧再到他的发现。一个谜团接着另一个谜团，很少会发生可预期的事件，却始终扣紧核心，让整个故事进程毫无冷场。
除了茱蒂佛斯特、马修麦康纳的出色演出，其他演员阵容，包括约翰赫特、詹姆斯伍德、安吉拉贝瑟以及珍妮莫伦也为电影增色不少。尤其当时年仅 11 岁的珍妮莫伦，称职饰演年轻时的艾丽，有非常令人心碎而动人的桥段。
配乐方面，有别於约翰威廉斯在《第三类接触》的宏伟配乐，曾因《阿甘正传》获得奥斯卡的亚伦席维斯崔 (Alan Silvestri) 采用截然不同的方法，以一种怀旧、轻描淡写的曲风，让《接触未来》的感受超越科幻电影的范畴，成为一部富有哲学深度的艺术作品。
跨越时间的启示
令人惊叹的是，这部 1997 年的电影不仅预见了视讯通话、即时新闻传播等技术，更预示了我们今天对媒体和科技的依赖。电影提出了一个深刻的问题：我们是否正在用科技的滤镜，限制了对世界的真正理解？
近三十年後的今天，《接触未来》不仅没有褪色，反而更加显得前卫与前瞻性。它不仅是一部娱乐片，更是对人类、科技和宇宙关系的深刻思考。除了现正热映的《星际效应》，你或许可以考虑重温这部科幻经典。
