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撰文：蓝祖蔚
他爱马、惜马、懂马，他的马上英姿帅气潇洒。劳勃瑞福 (Robert Redford) 在犹他草原上，实践了他对山林平野的追寻，然後，他转过身来，创办了日舞影展 (Sundance Film Festival)，他知道怎麽来珍惜自己的爱。
「我喜欢滑雪，我喜欢电影，如果能兼顾这两者，那是多美好的事？」
美国影星劳勃瑞福回忆自己创办日舞影展的初心时， 曾经如此祈愿。45 年後，他的美好心愿不但成真，日舞影展更已成为独立电影工作者的圣堂。
Table of Contents
- 从对滑雪与电影的爱好，到萌生创立日舞影展的想法
- 日舞影展的雏型——「日舞学社」
- 《日舞影展》接下「美国影展」棒子，正式跻身世界第三大影展
- A Sense Of Place: Robert Redford On The Sundance Story：
- 劳勃瑞福宣扬独立制片精神不留余力，且从不居功
从对滑雪与电影的爱好，到萌生创立日舞影展的想法
故事要从 1950 年代末期讲起，才刚在纽约百老汇剧场初试啼声的劳勃瑞福第一次来到犹他州旅游，穿过普洛佛峡谷 (Provo Canyon) 时立刻就被纯净扶疏林木与山河倒影给吸引，「哇！」是他当下对自然之美的惊叹与礼赞，如今他持续努力让每位初访日舞聚落的朋友们也都能感受到「哇！」的惊艳！
1961 年，正在进军电视的劳勃瑞福有了点积蓄，先以 500 美元买了两亩地，给家人安置一个小窝，让大家都可以徜徉在大自然之间，闲暇时可以一起去钻探自然之美，
「我想的是保护它，而非开发它。」
热爱滑雪的他每年都不忘带着家人去峡谷上的 Timp Haven Ski Resort 滑雪。
《虎豹小霸王》。
1969 年他已经与珍芳达 (Jane Fonda) 合演《裸足佳偶》(Barefoot in the Park, 1967) 成为票房红星，又与保罗纽曼 (Paul Newman) 合作《虎豹小霸王》(Butch Cassidy and the Sundance Kid, 1969) 跃升天王巨星，更让电影中这位「Sundance Kid（日舞小子）」与他连上等号。有名有钱但不忘初衷，这回斥资买下四千亩地，其中也包括了他喜爱的「Timp Haven 滑雪胜地」改名成为「Sundance Resort」。
仅管他力求保持当地原貌，让他和家人都可以徜徉山林之中，但要维持基本营运还是得大费周章，要「活化」又不要过度开发「Sundance Resort」，於是「我喜欢滑雪，我喜欢电影，如果能兼顾这两者，那是多美好的事？」的念头再次闪过心头，想出举办日舞影展的点子。
日舞影展的雏型——「日舞学社」
1979 年 11 月，劳勃瑞福刚执导完自己的第一部导演作品《凡夫俗子》(Ordinary People)，完全不知道日後会赢得奥斯卡最佳影片大奖，但对电影创作已经自有想法的他，邀集了一群电影界夥伴，来到 Sundance Resort 参加为期三天的电影工作会议，事先言明不穿礼服，没有香槟红酒，没有影展的各种繁文褥节，他坚持自己不是「主办」，只是抛砖引玉想聆听大家对好莱坞现状的意见。
但是会议中大家都听见了他对美国电影现况的把脉诊断：他看到很多有才气的年轻人被大制片厂挡弃羞辱，女性和非白人工作者也很难有出头天，他希望能够帮助这些人的梦想能够实践，以「独立」精神突破困境，让不见容於主流产业的想法与方法都能在有心人的协力下完成，让世界看见他们。他愿意提供 Sundance Resort 部份场地协助年轻人，
劳勃瑞福执导《凡夫俗子》。
「希望这个场地能够创造出一些新的可能性。」
说到做到的劳勃瑞福第二年就成立了「日舞学社 (The Sundance Institute)」，接着在 1981 的六月举办了日舞电影工作坊，而且把滑雪胜地的部份房舍整理改成可以开会、剪接和拍片的空间先是徵选了七个年轻创作者的剧本企画案，透过自己的人脉他广邀业界大老来到犹它就个案进行审视，为了说服这些朋友出席，他讲出了一句最动人的台词：
「给我一点时间，给他们一点时间，让他们做到没想到能做成的事。」
这些前辈只要聆听，再从写作、剪辑、编导和募资等各项实务操作提供专业建议，最後
「创造一个可以让年轻人发表自己作品的平台，让他们的作品更成熟，技术更精进。」
日舞电影工作坊第一年只有四百人参加，打着劳勃瑞福旗号，前辈专家给足面子慎重其事，年轻小夥子也能带着脚本或毛片秀给大家看，接受批评与建议，你可以想见年轻人当年能与超级巨星如保罗纽曼或华特马修 (Walter Mathew) 等巨星或者大导演薛尼波拉克 (Sydney Pollack) 近距离喝着啤酒聊电影，听他们从电影制作理念与实务指点迷津，甚至指导一二绝活时，现场会是多欢乐的爸气氛。
《日舞影展》接下「美国影展」棒子，正式跻身世界第三大影展
劳勃瑞福不是第一个关心独立制片的电影人，早在 1971 年特立独行的名导演 Robert Altman 与 Alan Pakula 等人也曾声援刚创立的「美国影展 (United States Film Festival)」希望能为非主流的独立影人和制片略尽心力，可惜影展欠缺有力主导，策略方向又一变再变，深陷财务危机，「日舞学社」於是接下棒子。
找专业人士规画经营，更因多位年轻导演陆续从日舞影展打响名号，不但在坎城或奥斯卡奖大赛中拿下首奖，更在发行市场上大有斩获，使得日舞影展规模从初期的六人小组一路发展到 224 位专职人员的大型影展，参展人数也从最初的 400 人增加到 13 万 8 千人（另外还有 28 万 5 千人次的网路浏览），无数星探和发行商每年来此寻访新秀，找寻可以一鸣惊人创下票房奇蹟的新电影，这些现象都使得日舞更已挤下柏林，成为排名仅次於坎城与威尼斯影展的第三大影展。
先有日舞小子的传奇，才有了劳勃瑞福。但也是因为劳勃瑞福对日舞小子的诠释深得人心，这个外号才一直跟随着他，让他功成名就，可以放手去追逐自己的梦想。饮水思源，他把日舞名号发扬光大，从滑雪胜地变成影展，变成年轻电影人的梦想摇篮。他知道自己的明星光环很耀眼，他更清楚日舞影展如影随形，一辈子切割不了。
A Sense Of Place: Robert Redford On The Sundance Story：
劳勃瑞福宣扬独立制片精神不留余力，且从不居功
虽然一开始他就强调自己不是主办人，也从不居功，而是充份授权专业菁英秉持独立制片的精神，一路开发各项电影主题企画，扩大影展分母，吸引百花齐放，甚至放眼亚洲。他更善用明星光环，乐於扮演日舞大使，拍摄各式宣导片，接受各个媒体访问，细说他对犹它州的山水之爱，分享他醉心的电影梦想，他的侧面迂回策略以及无人能比的热情，让最初要打造一个「新」且「可能」的平台给年轻人的祈愿，踏踏实实落脚在这块人间净土上。
「我来自一个说故事的家庭，我的工作和事业都和说故事相关，希望大家都能来日舞说出自己的故事。」
劳勃瑞福身体力行，花了四十五年时间在他的日舞家乡拍出了一部「日舞传奇」电影，那是平地起高楼的独立制片故事，那也是他自己做了一个大梦，也如愿圆梦的传奇，他把掌声与欢呼声全部回向给那些透过日舞影展成名的创作者，
「原初只是想创造一个我向往的愿景，後来发现很多人也有相似愿景，於是个人的 vision 转成众人的 vision！」
劳勃瑞福谦虚说：
「看见有人成功就是最好的回报了！」
